De Lilith a Hildegarda.

Esta comunicación comenzó en el blog "Pelear con la sombra".

Estimada Soledad:

Parece que en el comienzo no fue Adán y Eva como durante tanto tiempo nos hicieron creer. En el comienzo fue Lilith y Adán pero resulta que Lilith era una mujer” difícil”
es decir , una criatura espontánea y libre, de fascinante belleza, que posteriormente la iglesia la convirtió en un ente maléfico, en un ser de la oscuridad .Todo esto entre otras cosas porque Lilith ,según cuenta el mito, indómita e impetuosa, celosa de su independencia, rotundamente atrayente, de ardientes deseos y de contundente seguridad en sí misma, se rebela contra el rol asignado para las de su sexo, capaz de plantarle cara al mismísimo Creador si es preciso (como así hace) y de marcharse incluso del Paraíso para refugiarse finalmente en los abismos más profundos y sentar allí su aposento …
Y es entonces cuando aparece la sumisa Eva dispuesta a cargar con el estigma de ser la eterna culpable, la pecadora, la desagradecida que a pesar de existir gracias a la costilla de un hombre lo termina llevando a la perdición en complot con una víbora.


Pero Lilith sigue vivita y coleando y se expresa de muchas maneras y a juzgar por lo que leo uno de esos lugares donde Lilith esta presente es en tu blog “Pelear con la sombra”. John Lennon cantaba hace ya unos años que “la mujer es el negro del mundo” o sea la esclavitud no es exclusivamente una cuestión de piel sino de genero.
Galeano nos comenta que San Juan Crisóstomo decía: "Cuando la primera mujer habló, provocó el pecado original" y San Ambrosio concluía: "Si a la mujer se le permite hablar de nuevo, volverá a traer la ruina al hombre".
La iglesia Católica, les prohíbe la palabra.
Los fundamentalistas musulmanes, les mutilan el sexo y les tapan la cara.
Los judíos muy ortodoxos empiezan el día agradeciendo: "Gracias Señor por no haberme hecho mujer".

Pero no me voy a detener en los prejuicios e injusticias porque son demasiados por mencionar. Hoy quiero celebrar contigo Soledad que si tú peleas con la sombra es porque vas al rescate de tu propia luz como tu misma lo dices.

Ya llegara el momento en que no sea necesario pelear con la sombra porque sombra y luz se han aceptado mutuamente al descubrir naturalmente que el uno/a no existe sin el otro/a




Soledad, me despido dejándote una historia real contada de nuevo por mi compatriota Eduardo Galeano: En el año1234 la religión católica prohibió que las mujeres cantaran en las iglesias. Las mujeres, impuras por naturaleza, ensuciaban la música sagrada que solo podía ser entonada por niños varones o por hombres castrados. Esta pena de silencio rigió durante siete siglos, siete
siglos y pico, hasta que, con el siglo XX, hace un rato nomás, las mujeres pudieron cantar en las iglesias solas o en coros.
Poco antes de que se pusiera en marcha esta prohibición contra las hijas de Eva, hubo una monja llamada Hildegarda, que dirigió un convento a las orillas del Rin, en una ciudad, Bingen, y que creó la música litúrgica que a mí me parece la más bella de todas, la que más me llega, la que más profundamente me llega al último rinconcito del alma.

Y esa música fué escrita, compuesta para ser cantada por mujeres, las monjas de la Abadía de Bingen que dirigía Hildegarda; y por suerte el tiempo no les borró las voces, esas voces de ángeles que supieron cantar como nadie a la gloria del paraiso. Y, Hildegarda no se limitó a componer música maravillosa, que durante siglos fueron traidoramente entonadas por hombres porque las mujeres no podían cantarlas, sino que además fué una adelantada de su tiempo, que hace muchos años, ochocientos años, año más año menos, supo desafiar el monopolio masculino del convento y convirtió a su convento en un reducto, en un santuario de la libertad femenina...

Y que supo escribir en sus trances místicos páginas que han perdurado, donde la mujer ocupa un lugar central, porque Hildegarda decía, y sabía lo que decía, que: "La sangre de veras sucia no es la sangre de la menstruación sino la sangre de las guerras".


Desde Montevideo, te saluda deseándote mucha luz en el camino. Luis (Incal).

POSDATA : Vaya como regalo para nuestros oídos y alma algo de la increíble música de Hildegarda.

comodamente insensible

Monica del blog silenciosa-mente me invita a escribir conjuntamente respecto al aniversario de The Wall . Ella comienza en su espacio y yo la sigo aquí

Pink se pasa horas y horas aplastado frente al televisor.

El niño que fue intenta hablarle pero él no puede escucharlo.

Alguna vez, (hace ya mucho tiempo de esto), escribía poemas pero ahora él se ha vuelto cómodamente insensible.

Al final, se ha convertido en otro ladrillo más en la pared.

Mónica :

Cuando se estreno The Wall en los cines de Montevideo, yo era un desorientado adolescente, y faltarían algunos años para que vos y yo nos conociéramos.

Pero intuyo que quizás, no seria nada extraño en una ciudad tan chica como la nuestra, nos cruzáramos en alguna de las innumerables veces que fui a ver esta película, porque como diría Cortazar de alguna manera” andábamos sin buscarnos, pero sabiendo que andábamos para encontrarnos”.

La estrenaron en el cine Metro, a comienzos de los 80 y la fui a ver con el flaco Cesar, con Gustavo, Federico, Raúl y alguien más que ahora no recuerdo.

Lo que si recuerdo fue el impacto que produjo en nuestras cabezas, las imágenes, las canciones, las letras… Imposible quedar indiferentes y fue precisamente en ese momento que decidimos concretar algo que era realmente riesgoso en ese momento de dictadura: sacar una revista underground.

De alguna manera teníamos que gritar nuestra resistencia a ser un ladrillo más en la pared y nuestras armas eran la literatura, especialmente la poesía.

En aquella revista que bautizamos con el nombre de “Mi tío de America” publicamos poemas de Ernesto Cardenal, Juarroz, y nuestros propios versos.

Habíamos leído una entrevista al escritor argentino Isidoro Blaisten en que el aseguraba textualmente que “el que no escribe poesía a los quince años corre el riesgo de convertirse en un hijo de puta de adulto”.

Estas palabras tan radicales nos exaltaban y estimulaban para hacer de la poesía una declaración de principios porque como bien decía Philp Ochs:”En tiempos tan horribles, la única protesta valedera es la Belleza”.

Pero no pretendo al contar esto hacer una nostálgica remembranza, por el contrario siento el mensaje de Pink Floyd hoy más contemporáneo y latente que nunca.

Cuando se estreno The Wall vivíamos en dictadura y brutalmente a prepotencia nos “educaban”para ser sumisos y obedientes ladrillos en la pared, creíamos que en democracia las cosas serían distintas y por supuesto que hubo cambios fundamentales, pero también comenzamos a vivir en aquello que ya nos advertía Paco Ibáñez : La democracia es la dictadura de la mediocridad.

Ahora la sociedad de consumo nos seduce, narcotiza y manipula para convertirnos en conformistas consumidores de cuanta basura, violencia y cultura necrofilica produce.

El perverso objetivo sigue siendo el mismo: volvernos cómodamente insensibles.

Pero como vos tan bien decís “hoy, seguimos volviéndonos cómodamente insensibles ante tantas cosas y construyendo muros mentales, emocionales, y de los otros, de ladrillo.

Pero también, continuamos, afortunadamente, derribándolos y sensibilizándonos, creyendo y confiando, empecinada y compasivamente en la Naturaleza humana”.

La misión sigue siendo la misma hoy como desde tiempos inmemoriales: la de rescatar lo humanamente sensible. No cabe duda, la ternura, los afectos, siguen siendo realmente subversivos

Tal vez lo mismo nos quiso decir Roger Waters en la canción final :

Solos o de dos en dos
las personas que en verdad te quieren
caminan de arriba a abajo
fuera del muro
Algunos tomados de las manos
otros en grupo
los corazones sensibles y artistas
se hacen fuertes
Y cuando te han dado todo lo que pueden
Algunos se tambalean y caen

En verdad no es fácil
golpearse el corazón
contra el muro de un necio demente

Gracias por participar en este espacio, y como siempre nos seguiremos encontrando “fuera del muro”.

Luis

libertad!!! libertad,orientales!!!

Estimado amigo Numan :

Los que ,como nosotros, hemos ido de niños a la escuela publica vareliana, (obligatoria, laica y gratuita) seguramente hemos leído en los textos aquella definición del Uruguay como un país pequeño de forma de corazón con un territorio, levemente ondulado y pleno de llanuras, de clima templado y carente de catástrofes naturales. Es decir un lugar, casi idílico, que en una época se le denomino “la suiza de América” por aquello de distinguirnos del resto de los países latinoamericanos, tan pobres, mestizos, y en definitiva no tan europeos como deseaban sentirse nuestros abuelos hace ya varias décadas atrás.

Claro que hoy en día es otra la historia: las sucesivas crisis económicas nos han ubicado en la dura realidad de lo que los países poderosos denominan tercer mundo, es decir somos tan pobres como el resto de Latinoamérica con la diferencia que carecemos de población indígena autóctona porque en nuestro deseo de ser tan europeos tuvimos un presidente genocida que arraso con “los incivilizados indios”.





O sea que nuestro paisito fue formando una “identidad sustituta” más cercana a su pretencioso ideal europeo que a su criolla realidad.
Fue también en las escuelas públicas donde aprendimos a entonar nuestro himno nacional. Un himno patrio, del cual confieso, que desde pequeño me chirrío cantar la necrofilica estrofa que dice “orientales, la patria o la tumba”. Ya en aquellos tiempos se perfilaba incipiente mi anárquico espíritu reacio a patrioterismos .

Tendría diez años cuando todos los niños en fila, derechitos uno al lado del otro, en un día de fiesta nacional, en el patio escolar a pleno rayo del sol de mediodía con nuestras túnicas almidonadas cantábamos estoicamente el himno.
Aburridos de tanta pomposidad ceremonial, de niños abanderados y del cursi y melodramático discurso de la directora , algunos de nosotros nos pusimos alegremente a bailar a ritmo de vals el himno nacional para hacer mas soportable la jornada.
La humorada me costo el sermón de la maestra y de la subdirectora ,el rezongo de mis padres y la severísima advertencia de que todo lo referido a la patria ,sus símbolos, emblemas y héroes es cosa seria y que por lo tanto no se debía/no se puede jugar con ellos. La maestra Martha remato su acalorada perorata patriótica gritando: Que se piensan, maleducados, la música del himno es sagrada y merece nuestro mayor respeto. O acaso creen que están en el carnaval cantando una murga!!!

Claro, en aquellos tiempos (primeros años de dictadura) la murga no gozaba del prestigio cultural que hoy se ha ganado como expresión popular. Más bien era considerada algo populachero, burdo, de mal gusto.
Había que ser bastante groncho para admitir escuchar murga.
Faltaban años para que apareciera Jaime Ross, Raúl Castro , Tabaré Cardozo ,Pitufo Lombardo y un larguísimo etc., … para que, junto al candombe y al tango, la murga fuera considerada parte del patrimonio cultural de la humanidad por parte de la UNESCO.

Lo que no imaginaria jamás la maestra Martha es lo profético de sus palabras ya que treinta años después el himno patrio, como usted bien lo comenta Numan, seria cantado a ritmo murguero en el estadio nacional y levantaría toda una polvareda de polémicas ,discusiones , y de prejuicios en la opinión popular.
Uno no deja de asombrarse de lo conservadora y reaccionaria que puede ser nuestra sociedad, capaz de escandalizarse ante una expresión artística popular, pero permanecer casi apática ante injusticias que realmente son dignas de hacer escándalo publico.



Amigo Numan : debo confesar que la versión murguera cantada en el estadio realmente me conmovió y respecto a las “ardientes” polémicas que suscitó me quedo con las palabras del Pitufo Lombardo que dijo: “ En un país tan conservador y con tanto miedo a los cambios ,era esperable, ante una nueva propuesta ,que algunos reaccionarios les molestara.”





Después de aquellas severas amonestaciones de la maestra Martha admito que ha llevado algún tiempito reconciliarme con nuestro himno.
Siendo jovenzuelo, supe entonar, casi a gritos, el “tiranos temblad”: eran los años de dictadura militar, periodo que parte de nuestra hipócrita sociedad mencionaría asépticamente como “proceso cívico-militar”. Luego uno va enterándose de alguna cosillas “non sanctas” vinculadas a Don Francisco Acuña de Figueroa que aparte de ser el autor de la letra del himno nacional escribió una desfachatada y desprejuiciada “Nomenclatura y Apología del Carajo.”,obra de la cual según sus propias palabras era consciente de que :
“es posible que algunos consideren inconveniente o impropia esta publicación por creer que así contribuimos al relajamiento moral de nuestra civilización febril y vertiginosa; pero las censuras de éstos moralistas no me preocupan mayormente por cuanto considero la "Nomenclatura y Apología del Carajo" una obra de erudición lexicográfica.”

Los tiempos cambian, estimado amigo, y nuevos son los vientos que soplan por estos pagos.
En estos días para estupor de algunos conciudadanos en lugar de asumir la presidencia algún Sr Doctor en leyes, experto en política, el presidente de los uruguayos será un “chacrero” que le gusta tanto hablar de sus boniatos y gallinas como de la injusticia social y económica.
Y como si fuera poco (para mayor indignación de algunos refinados uruguayos) la batería de murga que soezmente acompaño al Zurdo Bessio en el estadio Centenario, es la misma que fielmente acompaño durante la campaña electoral al susodicho chacrero presidenciable. Si, esto sigue así, comentan despavoridos algunos sobrevivientes “suizos de America”, terminaremos cantando el himno a ritmo de cumbia villera.





Por mi lado, Numan, creo que me he extendido un poco de más en este tema ,por eso ya me voy yendo despacito y por la sombra, cantando la retirada, porque como diría mi abuelo Toribio. de tanto disertar a veces nos olvidamos de festejar.

Salú , que nunca falte!

Un abrazo montevideano. Luis



Esta comunicación epistolar comenzo en : El maleficio de la duda

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